смотри

Иллюстрация как искусство видеть курс из 6-ти занятий Иллюстрация – это воплощение мысли наиболее подходящим визуальным языком. Она не обязательно должна относиться к книге, статье, или какому-либо другому тексту. Задача иллюстрации – сделать идею видимой. Чтобы уловить идею, которую можно проиллюстрировать, нужна чуткость восприятия, способность замечать важное и отсекать лишнее. Чтобы подобрать тот самый язык, которым можно наиболее ёмко рассказать идею, нужна чёткость жестов и чистота трансляции, когда изначальный замысел, воплощаясь во что-то осязаемое, не теряет своей сути. Чтобы свободно обращаться со способами воплощения замысла, нужно мастерство, которое рождается из практики, осмысления и знания контекста. Иллюстрация – это способ сказать именно то, что ты хочешь сказать, наиболее подходящим образом, так, чтобы это услышали. Иллюстрируют не текст, а идею, к которой текст отсылает. Задача этого курса - научить выявлять саму идею, а не ее символы. Что это за идеи, которые можно иллюстрировать, откуда они берутся и как помочь им воплотиться в физической вселенной, не искажаясь и не теряя своей сути. Мы будем собирать и анализировать информацию, добираясь до самой сути сообщения, чтобы, ухватив изначальную идею, овеществить ее без чего-либо лишнего. Чтобы воплотить найденную идею, нужен язык. Всё, что мы видим, и всё, что мы изображаем, несёт сообщение. Каждая линия имеет характер, каждое пятно имеет форму и каждая форма имеет состояние. Композиция вступает в игру с перспективой, цвет взаимодействует с формой, и еще до того, как узнаётся сюжет, картина уже транслирует самую суть – состояние, которое зритель начинает переживать. Наша задача – разобраться до мельчайших деталей, как это работает, чтобы научиться осознанно формулировать переживание и опыт, который мы даём. На уроках будет много практической работы с материалами, направленной на изучение их свойств и оттенков, которые они придают работе. Работая среди людей, имеет смысл знать контекст своей работы. Поэтому в течение всего курса мы будем обращаться к примерам ёмкого визуального языка, от Питера Брейгеля до Шона Тана. Будут показываться и обсуждаться работы классических и современных иллюстраторов, художников и всех тех, кто мастерски доносит свою идею до аудитории. урок 1 линия, форма и орнамент сколько информации содержится в линии, чем одна простая тонкая линия отличается от другой, как линией передать настроение, что такое форма и как она касается общего опыта, насколько объёмное переживание можно увидеть в орнаменте и как его создать. урок 2 характер и персонаж у кого и чего есть характер и как это понять, чем ужас визуально отличается от нежности и почему их невозможно перепутать, что делает объект персонажем, а персонаж – узнаваемым, и как его оживить. урок 3 цвет сколько цветов в том белом, который мы видим, как цвета соотносятся между собой, зачем нужен цветовой круг, как сочетать и не сочетать цвета, какого цвета звуки и воспоминания и почему так. урок 4 композиция и перспектива где начало и где конец картины, где вход и где выход из неё, как строить дороги и лабиринты тремя точками, как узнать, чем кончится история на картине, и как показать прошлое и будущее, изобразив только настоящее. урок 5 человек как строится лицо и тело, в какие стороны на самом деле гнутся суставы, почему золотое сечение – необходимое условие для изображения живого, насколько человек на самом деле симметричен, гибок и красив, и как нарисовать его самого, рисуя только тело. урок 6 история что на самом деле хотел сказать автор, как понять изначальный замысел работы и как быть понятым самому, как находить и формулировать идею, откуда у нас общие истории, почему есть сюжеты, которые всегда узнаются, и как выразить именно то, что хочешь, так, чтобы это было понятно пн и ср 19.00 до 22.00, м. Кропоткинская Соймоновский проезд д.7 с1, подъезд 2, этаж 2 ст