наруто и тетрадь смерти

прикольная группа НЕРУГАЙТЕСЬ МАТОМ С УВАЖЕНИЕМ АДМИНИСТРАТОР нас 100 нас 150 обоже 241 супер 1000 наберём?+ КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ АНИМЕ: Между любителями анимации уже давно идут жаркие споры о том, что же лучше - аниме-мультфильмы или диснеевские. Причем под словом "Дисней" анимешники обычно подразумевают всю европейско-американскую анимацию (от "Том и Джерри" и Микки Мауса до Белоснежки и Красавицы с Чудовищем). В этой статья я попытаюсь рассмотреть наиболее часто встречающиеся особенности и приемы аниме, замеченные мною и другими анимешниками. Можно заметить, что половина из них обусловлена просто экономией - экранного времени, работы аниматоров и художников. Эта статья не имеет никакого отношения к рисованию. И достаточно отдаленное к аниме и манга. Но думаю, она может пригодиться тем, кого интересует проблема создания собственной истории, может заинтересовать тех, кто хочет создать собственную мангу или мультфильм. Она посвящена выбору интересного сюжета и основным его составляющим. Несколько дней назад я взял наконец-то себя в руки и сделал то, что давно откладывал - прочитал книжку Б.В. Раушенбаха "Геометрия картины и зрительное восприятие". Сразу хочу сказать, что ничуть не пожалел о потраченном времени и узнал для себя много нового и интересного. Здесь я хочу перечислить все книги по рисованию, попадавшиеся мне в руки. Часть из них покупалась в бумажном виде, часть выкачивалась из Интернета (для их обозначения, я буду ставить "И"), думаю, они доступны до сих пор. В манге и аниме огромное внимание уделяется чувствам и эмоциям. Для их передачи была разработана система условных символов, которые намного упрощают изображение эмоций и делают персонажа намного живее.